Des modèles spectaculaires…
Paris Fashion Week AW 11 — En 2008, Jean-Paul Lespagnard nous contait l’histoire de Jacqueline, vendeuse de fritkot (une baraque à frites en belge), qui rêvait de faire du rodéo aux Etats-Unis. Ce printemps, une bourgeoise tombe amoureuse d’un dekotora japonais (un camion décoré de néons et de peintures extravagantes) au sortir d’une forêt… Irrésistible non ?
Vitrines de Noël— Hier si discret, il s’est retrouvé ces dernières semaines propulsé en haut de l’affiche. Une collaboration avec un géant suédois a « popularisé » la maison pour laquelle il officie et lui-même, le tout porté par les blogueurs, ceux dont il disait, il y a quelques mois, être effrayé. Alber Elbaz est sans conteste le designer de cette fin d’année.
He found himself raise to the top in recent weeks. A collaboration with a famous swedish brand « popularized » the house he works for and himself. All this brought to you by bloggers, those he said to be affraid a few months ago. Alber Elbaz is definitely the designer of this season.
At work… avec la styliste Tiphaine Deguelle, nous profitons de notre break-déjeuner pour surfer sur les sites de VPC, pour voir ce qui s’y passe. Cela faisait suite une discussion où l’on constatait la furieuse montée en mode de ces enseignes.
Je veux pour exemple les affiches des 3 Suisses et leurs accroches jouant sur le détournement de slogans. Elles sont efficaces et mettent en scène, entre autres, Irina Lazareanu. Rien de radicalement nouveau certes, cela fait plusieurs saisons que ces enseignes collaborent avec des stylistes reconnus, voire pointus parfois. Le phénomène s’accélère voilà tout.
La Baule-les-pins by Maurice Lauro
Waow ! I’m in holidays since one week now and start to appreciate the no stress days here in La Baule-les-pins, one the largest bay of Europe.
Waow ! Me voici en vacances depuis une semaine à La Baule les pins, une des plus grandes baie d’Europe.
Le tailoring à fait son retour en force dans la garde robe masculine ces dernières années. L’homme sensible à son look s’est vu tantôt accolé l’étiquette de « dandy », « néo-dandy », « dandy-rock », etc.. Le terme à sans doute été utilisé à outrance et pas forcément approprié, un peu comme le mot luxe aujourd’hui (mais çà c’est une autre histoire).
Toujours est-il qu’aujourd’hui on peut choisir ses tenues et ses accessoires sans subir le joug des clichés ou les railleries. On peut être papa, puis rusher faire les soldes avec ses potes et tomber hystérique devant une paire de Visvim. On peut parler foot (si si) avec son meilleur ami autour d’une coupe de champagne dans un cabaret et avoir autant de make-up que sa femme (ou amie) dans sa salle de bain. On peut être trader la nuit et gamer le jour (ou l’inverse c’est selon), bref faire voler le modèle de « beau-papa » en éclat…
Continue reading ‘Mad Men (ou le « trading-up » du vestiaire masculin)’
Parmi mes activités j’interviens chaque semaine dans une école de mode. Ce matin, une de mes étudiantes s’extasiait à la vue des rayonnages virtuels de Topshop.com et partageait « sa joie » (share the love) avec ses voisines…
J e pensais récemment au concept de la beauté, à la définition d’un chef-d’œuvre et toutes ces choses. Posé à mes côtés un magazine de mode annonçait un « spécial beauté » avec une couverture des plus morbide… Qu’est ce qui fait que l’on trouve une robe, une paire de chaussures, un manteau ou tout autre vêtement beau ? Je ne parle pas du vêtement porté, mais de celui que l’on voit en vitrine, sur un portant, en photo dans une revue, un vêtement qui exhale la beauté par sa seule présence…
Ci-dessous nulle explication, juste une expérience, du vécu.
Je connaissais les tableaux monochromes d’Yves Klein, couleur Bleu Klein, mais je n’avais jamais entendu parler du Bleu Lanvin, le Bleu de la grande couturière Jeanne Lanvin. Elle aurait découvert cette couleur sur une fresque de Fra Angelico lors d’une exposition à Florence.
A l’occasion de la ré-ouverture du Musée des Arts Décoratifs, sa suite privée (salle de bain, chambre et boudoir), aménagée par le décorateur Armand-Albert Rateau a été reconstituée.
J’ai retrouvé dans mes archives numériques cet excellent article de Gérard Caron, sur la mode, les marques et ses logos. A lire et à méditer.
La mode utilise ses marques de la même façon que n’importe quelle autre industrie ? En attendent-elle les mêmes effets ? Un logotype d’une marque de mode se différencie-t-il de celui d’une compagnie aérienne ou d’un jus de fruit ? Quels sont ses évolutions ?
À y réfléchir de près, il n’y a aucune raison objective de se poser ces questions ; une marque est une marque et un logotype est un logotype !! Qu’il soit pour prôner une marque de vêtement ou une marque alimentaire on pourrait penser que les critères déterminants pour son choix, sa conception graphique et son mode d’utilisation sont identiques.
Or, il n’en est rien. Les marques de mode les plus récentes montrent une évolution intéressante vers le minimalisme, la transparence, l’absence absolue de tout élément visuel accrocheur. Une simple typographie bien choisie suffit.
Effet de mode ou tendance de fond ?
Le minimalisme : une création de la haute couture française
Autant la haute couture française a longtemps été réputée pour sa créativité, ses excès dans l’élégance, autant les identités visuelles des
