C’est le temps des bilans; il y a deux semaines, mes étudiants stylistes présentaient devant un jury composé de professionnels leurs travaux de fin d’année. Une collection de vêtements imaginée et confectionnée avec soin, accompagnée de son cahier de recherches, de son plan de collection ainsi que d’un carton d’invitation et d’un journal dont je vous ai décrit la genèse lors d’un billet précédent.
Voici un petit aperçu de leurs talents, qui vous permettra d’apprécier, je l’espère, toute la richesse de leur travail, ainsi que le champ des possibles que ces futurs stylistes, directeurs artistiques et créateurs pourront embrasser très bientôt ici ou ailleurs.
Continue reading ‘Back to school’
la mode
Archive for the 'Graphisme' Category
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Je me fais le relais d’une information, tout bonnement… monstrueuse. En effet, les Éditions Jalou ont tout simplement mis online l’ensemble des publications de l’Officiel depuis… 1921 jusqu’aux derniers numéros. Toutes les pages des magazines sont présentes, ainsi que le texte brut. Un travail remarquable d’archivage, qui ravira les passionnés, les étudiants et les professionnels. Mes étudiants, qui se plaignaient de ne pouvoir remonter le temps sur internet au-delà des derniers défilés, seront ravis.
Pour en savoir carrément plus, consulter l’excellent billet de Peter.
Jean Widmer, co-édition de la maison du livre, de l’image et du son – les Éditions du Demi-Cercle
Au bureau j’ai mis la main sur un livre, sorti il y a quelques années et consacré à Jean Widmer, je vous poste une série de pages issues de celui-ci, ainsi que quelques extraits. Continue reading ‘Jean Widmer, un graphiste à la mode’
J’ai trouvé cette publicité (ci-dessous) pour Jean-Paul Gaultier Jean’s dans l’avant dernier numéro d’i-D magazine. Les mannequins posant dans les lettres composant le nom de la marque m’ont immédiatement fait penser aux alphabets figuratifs ou « alphabet bodies » composés depuis plusieurs siècles, des enluminures des moines copistes du moyen-âge à Vanessa Beecroft pour Louis Vuitton…
Continue reading ‘Mode alphabétique’
Ce photographe d’origine aurichienne possède l’art de réaliser des compositions mêlant la photo à d’autres éléments. Illustrations, découpages, objets design ou sculptures s’intègrent parfaitement et prennent vie au sein de ses compositions tantôt surréalistes, érotiques ou ludiques.
Continue reading ‘Bela Borsodi’
Quand John Galliano sort il y a quelques mois une seconde ligne, il la baptise simplement galliano…
Vault 49 est un studio basé à New-York, dont le style hautement créatif, mêlant illustration vectorielle et photo est parfaitement ancré dans l’époque. Leurs illustrations, dédiées aussi bien à l’édition, l’illustration de pochettes cédés ou l’affiche sont dynamiques, technoïdes et végétales, très fournies mais pas étouffantes. Elles ouvrent parfois les portes d’un monde onirique et me rappellent la couverture de Romantik cet ouvrage paru il y a deux ans et qui était consacré au montage photographique « chaleureux » via les logiciels type Adobe Photoshop et autres.
Originaire d’Islande, Siggi Eggertsson est un jeune graphiste diplômé de l’école des Beaux-Arts de Reykjavik, qui pour son diplôme de fin d’année à réalisé un…édredon! Ayant remarqué des similtudes entre ses réalisations graphiques géométriques et la structure du dessin traditionnel des édredons, il a donc dessiné et cousu le sien avec l’aide d’une couturière.
Pas trop le temps de poster ces temps-ci… Toutefois, suite à mon petit tour quotidien de la planète web de la mode je suis tombé sur çà. C’est la collection Femme (printemps/été 2007) d’Issey Miyaké. Une présentation entre graphisme lo-fi (ASCII art), le générique de Matrix et une musique que ne renierait pas Kraftwerk ou Mouse on Mars ; il émane de cette mise en forme une certaine poésie moderne, parfaitement en accord avec le style de la maison.
Site d’Issey Miyake
Dress Code est une expo à voir à la Galerie AAA, je cite le communiqué de presse :
« Reines de la nuit, ou vrais princes dans la vie, ils auraient pu commander leurs portraits au peintre de la Cour, histoire de se voir sacralisés sur la toile.
Aujourd’hui ces étoiles se font starshooter par les plus grands photographes. Mythifiées sur le papier glacé de magazines poids lourds.
Erigés en modèle de vie, de style, voir de style de vie, ils peuvent facilement devenir source d’inspiration. La preuve par quatre… Ou plutôt cinq artistes, réunis autour de l’exposition «Dress Code».
Des jeunes talents de la scène contemporaine se sont amusés à capturer ces visages connus, à l’aide de pinceaux, crayons, plumes, ou stylos BIC (seule l’utilisation de la photographie est interdite), et rendent un hommage sans complexe à nos idoles mythiques.
Une plongée dans l’univers glamour des reines de la nuit et dans la dimension mythique d’icônes de notre vie. »
Les artistes présentés sont : Marie Perron, Artus de Lavilléon, Jeanne Detallante, Adrien Albert, Simon Henwood et Craig Atkinson. Certains comme Marie Perron sont connus des fashionistas, d’autres, comme Artus de Lavilléon sont plus proches du monde de l’art, tous gravitent dans cette sphère « art-mode-pop ».