
Les sept péchés capitaux, Rupert Shrive (acrylique et papier craft, résine et bambou, 2011)
Au Grand Palais, lors de la party « pas sage » organisée par Paris Première, je suis tombé en arrêt devant l’œuvre de Rupert Shrive.

Les sept péchés capitaux, Rupert Shrive (acrylique et papier craft, résine et bambou, 2011)
Au Grand Palais, lors de la party « pas sage » organisée par Paris Première, je suis tombé en arrêt devant l’œuvre de Rupert Shrive.
It’s a precious time where students can work on exciting projects and met rising designers (Jasper Sinchai Chadprajong, Lucille Puton and Christine Phung) but also the french illustrator Aurore de la Morinerie.

Project by EunJin Song South Korea – Hong-Ik University
Last year i followed the fashion masterclass organized by Arts of Fashion Foundation and held at the Musée des Arts Décoratifs in Paris. Nathalie has asked me to be part of the team again, the pleasure was mine.
Transmission de connaissances entre l’équipe pédagogique dirigée par Walter Van Bereindonck et les étudiants de la Royal Academy of Fine Arts d’Anvers. Ce Show Off #4 présente les travaux de l’ensemble des étudiants (quatre années) de l’école flamande.
La manifestation se déroule pendant 3 jours (le défilé dure plus de deux heures) pour un total de 6000 visiteurs! Un vrai spectacle dans une ville qui vit mode.

Raf Simons, president of the jury
Before Antwerp’s Royal Academy of Fine Arts show 2011, I want to share some new photos of the amazing La Cambre show 2011. No comments this time (or almost) it is just a medley of students’ silhouettes i noticed, ranging from first to fifth grade.
En attendant de vous parler d’Anvers et du show 2011 de la Royale Academy of Fine Arts, j’en profite pour partager quelques nouvelles photos du défilé de La Cambre. Sans commentaires (ou presque) c’est un pot-pourri des silhouettes des étudiants allant de la première à la cinquième année.

Collection « Sadness is a color », by Céline de Schepper
« Claque de mode » c’est en ces termes que nous nous sommes exprimés suite au défilé de l’école La Cambre. Deux heures de crescendo où les étudiants de la prestigieuse école belge ont montrés tout leur talent au travers d’un show habilement mis en scène.
Continue reading ‘Céline de Schepper, La Cambre Mode(s) show’
A sample of the garments made by the students with Aurore Thibout and Laurence Teillet.
Now the project (quite conceptual) is nearly complete, the evolution since my first coming is huge and what surprise me more is the diversity.
Quelques photos des modèles pratiquement terminés de la session de travail, au sujet assez conceptuel, avec Aurore Thibout et Laurence Teillet. À ma grande surprise, les modèles sont très variés et ont beaucoup évolués depuis mon premier passage.
See the London based french fashion designer Laurence Teillet and the french fashion designer Aurore Thibout, public prize at Festival de la mode d’Hyères 2006 and both former Maison Martin Margiela teaching and giving great advices during the masterclass of Arts of Fashion here in Paris.
Suivez dans cette vidéo, les précieux enseignements donnés par la fashion designer Laurence Teillet, aujourd’hui basée à Londres et Aurore Thibout, grand prix du public 2006 au Festival de la mode d’Hyères, toutes les deux sont des anciennes de la Maison Martin Margiela. Continue reading ‘Arts of Fashion Foundation,
Aurore Thibout & Laurence Teillet’
A long video (6:00+ !) in english/french showing the process of creation by the students of the summer masterclass of Arts of Fashion Foundation. I only focus on the students here, next video will show teaching and advices by Aurore Thibout and Laurence Teillet.
Continue reading ‘Arts of Fashion Foundation,
work in progress’
Yesterday i was invited by Nathalie Doucet to visit a masterclass in progress (called « Made in clothes ») at Musée des Arts Décoratifs.
Continue reading ‘Arts of Fashion Foundation,
creative people at work’
Un article intéressant, quoi que pas tout à fait juste, notemment sur le passage sur les écoles de stylisme ; les écoles comme Esmod, Mod’Art International ou autres n’ont pas pour vocation première de former des grands couturiers.
Deuxièmement, ces écoles ne forment pas que des futurs chômeurs, car elles alimentent égalemment l’énorme marché du prêt-à-porter, des centrales d’achats, des bureaux de style, des créateurs etc. en formant aussi bien des stylistes que des modélistes. Vanina Vesperini, Catherine Malandrino ou encore le grand couturier Franck Sorbier sont sortis d’Esmod, comme quoi…
En consultant le parcours de Stéphane Mahéas, je note quand même une chose, il a commencé sa formation haute couture par un BEP et un CAP « industrie de l’habillement », un cursus certes moins valorisé, moins « hype » et moins glamour que celui des écoles de mode, car non créatif, où l’on apprend les techniques nécessaires à cet artisanat. Cursus à ne pas occulter, ni dénigrer, sans doute, pour ceux et celles qui veulent se retrouver dans un atelier de haute couture ou devenir grand couturier.
PS : Un mois sans poster, un mois très occupé, pleins d’envies de billets, mais peu de temps pour y réfléchir et les poster. Cà fait du bien de revenir par ici.