Archive for the 'Art' Category
Cette semaine, chez mon amie Corinne Bonnet de la galerie Dufay-Bonnet, j’ai découvert le travail de peinture de Michel Quarez.
Jean Paul Goude is, for me, les Kodakettes, the man behind the Bicentenary of the French Revolution on les Champs-Elysées, the man who discover Grace Jones. I remember all this moments, they were pure magic. As an other « JPG » (Jean-Paul Gaultier), Jean-Paul Goude is a major artist for me.
Les sept péchés capitaux, Rupert Shrive (acrylique et papier craft, résine et bambou, 2011)
Au Grand Palais, lors de la party « pas sage » organisée par Paris Première, je suis tombé en arrêt devant l’œuvre de Rupert Shrive.
Exposé, surexposé, caché, pornographié, tatoué, scarifé, effacé ou starifié, où en est la représentation corporelle aujourd’hui?
Avant-hier soir, In-Carne exposition d’un jour, prenait place au Bastille Design Center. Les artistes Annabelle Petit, Christophe Martinez, Emmanuel Lacoste et Alexandre Bardin se sont exprimés autour de la thématique de la beauté ainsi que sur le rapport que nous entretenons avec notre corps.
Il y a quelques jours à la galerie Yvon Lambert alors que prenaient fin les défilés Haute Couture – je sortais du joli défilé de Maxime Simoens – j’assistais au vernissage de l’exposition L’insoutenable légèreté de l’être.
As the Haute Couture was ending in Paris, Maxime Simoens’ pretty show was my last one that day, I had the chance to go to an opening reception at Yvon Lambert gallery to see L’Insoutenable légèreté de l’être. The exhibition is also located in NYC (from jan. 20, to feb. 19).
Résumé de la table ronde du 23 octobre à l’IFM
Participants: Elsa Janssen, responsable du pôle Art et Création aux Galeries Lafayette, Lorraine Audric, professeur à la Parsons School, Caroline Champion, spécialiste des relations entre art, mode et haute-cuisine, Émilie Faïf, scénographe-plasticienne, Alexandra Fau, journaliste et critique pour différentes revues d’art contemporain, Christophe Rioux, professeur d’économie.
Inspiration— Des dizaines de mètres de tissu pour apparaître tantôt en fleur, tantôt en papillon, tantôt en méduse abyssale. La comédienne et danseuse Loie Fuller subjuguera les foules pendant des années avec sa chorégraphie bien singulière. Au détour du web, cette nuit, j’ai mis la main sur cette Danse serpentine, une vidéo, source d’inspirations à partager absolument.
Inspiration— Sometimes a flower, sometimes a butterfly, sometimes a jellyfish from the abyss. Using tens meters of fabric the actress and dancer Loie Fuller subjugate the masses for years with his unique choreography. Browsing the web tonight, I found this « Serpentine dance », an hypnotic video, source of inspiration to share immediatly.
Art— Lors de mon séjour à Porto, une visite au célèbre Musée d’Art Contemporain Serralves (Fundacao de Serralves) s’imposait. Nous y sommes passés en coup de vent, mais j’ai eu le temps d’être hypnotisé par l’exposition de l’artiste italienne Grazia Toderi…
During my stay in Porto, we visit the famous Museum of Contemporary Art (Fundacao de Serralves). I was in a hurry, but I had time to be mesmerized by the exhibition of the Italian artist Grazia Toderi …
« Les vêtements ne sont pas anodins, ils sont rares, choisis, ils ont une raison d’être là… »
Aurore Thibout, grand prix du public 2006 au Festival de la mode d’Hyères et ancienne de la Maison Martin Margiela, nous parle de son travail sur le vêtement mémoire et sa vision transversale du métier de styliste. La jeune designer fait rimer poésie et technique, compose sculpture, photographie et couture, afin de créer une mode faite de pièces personnalisées.
Aurore Thibout, public prize at Festival de la mode d’Hyères 2006 and former Maison Martin Margiela talks about her work on memory clothes and her vision of fashion design as a cross over discipline . The young designer rhyming poetry and art, mix sculpture, photography and fashion to create custom garments.
Continue reading ‘Aurore Thibout lève le voile sur ses vêtements mémoires’
Yesterday i was invited by Nathalie Doucet to visit a masterclass in progress (called « Made in clothes ») at Musée des Arts Décoratifs.
Continue reading ‘Arts of Fashion Foundation,
creative people at work’